<h3>Susunan Redaksi&nbsp;</h3>Penerbit: PT Jawa Pos Grup Multimedia&nbsp;Direktur Utama: Dhimas Ginanjar Satria Perdana&nbsp;Direktur Bidang Bisnis: Dyah Shianti Dewi&nbsp;Alamat: Lantai 2 Gedung Graha Pena Jawa Pos. Jalan Kebayoran Lama 12, Jakarta Selatan 12210.&nbsp;Telepon: 021-53699659 Fax: 021-5349207&nbsp;E-mail: info@jawapos.com&nbsp;Redaksi JawaPos.com :&nbsp;Pemimpin Redaksi/Penanggung Jawab: Dhimas Ginanjar Satria Perdana&nbsp;Wakil Pemimpin Redaksi: Agustinus Edy Pramana Wakil Pemimpin Redaksi: Ilham Safutra&nbsp;Redaktur: Banu Adikara, Bayu Putra, Dony Lesmana Eko Putra, Edi Yulianto, Kuswandi, Latu Ratri Mubyarsah, Mohamad Nur Asikin, M. Dinarsa Kurniawan, Valentinus Bintang Pradewo.&nbsp;Editor Evergreen: Novia Tri Astuti, Adi Nugroho, Hanny Suwindari&nbsp;Asisten Redaktur: Estu Suryowati, Nurul Adriyana Salbiah, Sabik Aji Taufan&nbsp;Koordinator Daerah:&nbsp;JP Tangsel: Hendra Eka Syahputra&nbsp;JP Cirebon: Latu Ratri Mubyarsah&nbsp;JP Bogor: Bayu Putra&nbsp;Reporter: Muhammad Ridwan, Rian Alfianto, R. Nurul Fitriana Putri, Syahrul Yunizar, Tazkia Royyan Hikmatiar, Abdul Rahman, Rizky Pratama Putra, Dimas Choirul, Nanda Prayoga.&nbsp;Fotografer: Dery Ridwansah Videografer: Satrio Maulana Maheswara&nbsp;Desain Grafis: Dimas Pradipta&nbsp;Media Sosial: Ane Herfira, M. Hafizh Muharrom&nbsp;Data Analis: Rafi Achmad Fahreza&nbsp;HRD: Fella Ayu Kusuma Wardhani&nbsp;Keuangan: Bunga Margi&nbsp;Research &amp; Development: Fajar Budihartono, Ahmad Aan Tory Tonang, Renda Eko Riyadi, Zenna Atmaja.&nbsp;Mobile Apps: Agam Bintoro, Pramita Firnanda&nbsp;AdsOp &amp; Programmatic: Wahyuni, Fitri Yuni Lestari.&nbsp;Programmatic: Fitri Yuni Lestari.&nbsp;Asisten Manager Partnership : Sanindiana Kusumaramadhanti.&nbsp;Account Executive:&nbsp;Surabaya: Dwimas Arie Supangkat, Garindra Natarizki Ramadhani, M. Irvan Aditia, Karen Bayu Khrisna,&nbsp;Jakarta: Netty Herawaty, Sanindiana Kusumaramadhanti, Rita Sopiana, Ferel Ipandi Hutagalung&nbsp;

redaksi

privacy

<h1>Pedoman Media Siber</h1>KEMERDEKAAN berpendapat, kemerdekaan berekspresi, dan kemerdekaan pers adalah hak asasi manusia yang dilindungi Pancasila, Undang-Undang Dasar 1945, dan Deklarasi Universal Hak Asasi Manusia PBB. Keberadaan media siber di Indonesia juga merupakan bagian dari kemerdekaan berpendapat, kemerdekaan berekspresi, dan kemerdekaan pers.Media siber memiliki karakter khusus sehingga memerlukan pedoman agar pengelolaannya dapat dilaksanakan secara profesional, memenuhi fungsi, hak, dan kewajibannya sesuai Undang-Undang Nomor 40 Tahun 1999 tentang Pers dan Kode Etik Jurnalistik. Untuk itu Dewan Pers bersama organisasi pers, pengelola media siber, dan masyarakat menyusun Pedoman Pemberitaan Media Siber sebagai berikut:1. Ruang Lingkupa. Media siber adalah segala bentuk media yang menggunakan wahana internet dan melaksanakan kegiatan jurnalistik, serta memenuhi persyaratan Undang-Undang Pers dan Standar Perusahaan Pers yang ditetapkan Dewan Pers.b. Isi buatan pengguna (user generated content) adalah segala isi yang dibuat dan atau dipublikasikan oleh pengguna media siber, antara lain, artikel, gambar, komentar, suara, video dan berbagai bentuk unggahan yang melekat pada media siber, seperti blog, forum, komentar pembaca atau pemirsa, dan bentuk lain.2. Verifikasi dan Keberimbangan Beritaa. Pada prinsipnya setiap berita harus melalui verifikasi.b. Berita yang dapat merugikan pihak lain memerlukan verifikasi pada berita yang sama untuk memenuhi prinsip akurasi dan keberimbangan.c. Ketentuan dalam butir (a) di atas dikecualikan, dengan syarat:1) Berita benar-benar mengandung kepentingan publik yang bersifat mendesak;2) Sumber berita yang pertama adalah sumber yang jelas disebutkan identitasnya, kredibel, dan kompeten;3) Subyek berita yang harus dikonfirmasi tidak diketahui keberadaannya dan atau tidak dapat diwawancarai;4) Media memberikan penjelasan kepada pembaca bahwa berita tersebut masih memerlukan verifikasi lebih lanjut yang diupayakan dalam waktu secepatnya. Penjelasan dimuat pada bagian akhir dari berita yang sama, di dalam kurung dan menggunakan huruf miring.d. Setelah memuat berita sesuai dengan butir (c), media wajib meneruskan upaya verifikasi, dan setelah verifikasi didapatkan, hasil verifikasi dicantumkan pada berita pemutakhiran (update) dengan tautan pada berita yang belum terverifikasi.3. Isi Buatan Pengguna (User Generated Content)a. Media siber wajib mencantumkan syarat dan ketentuan mengenai Isi Buatan Pengguna yang tidak bertentangan dengan Undang-Undang No. 40 Tahun 1999 tentang Pers dan Kode Etik Jurnalistik, yang ditempatkan secara terang dan jelas.b. Media siber mewajibkan setiap pengguna untuk melakukan registrasi keanggotaan dan melakukan proses log-in terlebih dahulu untuk dapat mempublikasikan semua bentuk Isi Buatan Pengguna. Ketentuan mengenai log-in akan diatur lebih lanjut.c. Dalam registrasi tersebut, media siber mewajibkan pengguna memberi persetujuan tertulis bahwa Isi Buatan Pengguna yang dipublikasikan:1) Tidak memuat isi bohong, fitnah, sadis dan cabul;2) Tidak memuat isi yang mengandung prasangka dan kebencian terkait dengan suku, agama, ras, dan antargolongan (SARA), serta menganjurkan tindakan kekerasan;3) Tidak memuat isi diskriminatif atas dasar perbedaan jenis kelamin dan bahasa, serta tidak merendahkan martabat orang lemah, miskin, sakit, cacat jiwa, atau cacat jasmani.d. Media siber memiliki kewenangan mutlak untuk mengedit atau menghapus Isi Buatan Pengguna yang bertentangan dengan butir (c).e. Media siber wajib menyediakan mekanisme pengaduan Isi Buatan Pengguna yang dinilai melanggar ketentuan pada butir (c). Mekanisme tersebut harus disediakan di tempat yang dengan mudah dapat diakses pengguna.f. Media siber wajib menyunting, menghapus, dan melakukan tindakan koreksi setiap Isi Buatan Pengguna yang dilaporkan dan melanggar ketentuan butir (c), sesegera mungkin secara proporsional selambat-lambatnya 2 x 24 jam setelah pengaduan diterima.g. Media siber yang telah memenuhi ketentuan pada butir (a), (b), (c), dan (f) tidak dibebani tanggung jawab atas masalah yang ditimbulkan akibat pemuatan isi yang melanggar ketentuan pada butir (c).h. Media siber bertanggung jawab atas Isi Buatan Pengguna yang dilaporkan bila tidak mengambil tindakan koreksi setelah batas waktu sebagaimana tersebut pada butir (f).4. Ralat, Koreksi, dan Hak Jawaba. Ralat, koreksi, dan hak jawab mengacu pada Undang-Undang Pers, Kode Etik Jurnalistik, dan Pedoman Hak Jawab yang ditetapkan Dewan Pers.b. Ralat, koreksi dan atau hak jawab wajib ditautkan pada berita yang diralat, dikoreksi atau yang diberi hak jawab.c. Di setiap berita ralat, koreksi, dan hak jawab wajib dicantumkan waktu pemuatan ralat, koreksi, dan atau hak jawab tersebut.d. Bila suatu berita media siber tertentu disebarluaskan media siber lain, maka:1) Tanggung jawab media siber pembuat berita terbatas pada berita yang dipublikasikan di media siber tersebut atau media siber yang berada di bawah otoritas teknisnya;2) Koreksi berita yang dilakukan oleh sebuah media siber, juga harus dilakukan oleh media siber lain yang mengutip berita dari media siber yang dikoreksi itu;3) Media yang menyebarluaskan berita dari sebuah media siber dan tidak melakukan koreksi atas berita sesuai yang dilakukan oleh media siber pemilik dan atau pembuat berita tersebut, bertanggung jawab penuh atas semua akibat hukum dari berita yang tidak dikoreksinya itu.e. Sesuai dengan Undang-Undang Pers, media siber yang tidak melayani hak jawab dapat dijatuhi sanksi hukum pidana denda paling banyak Rp 500.000.000 (lima ratus juta rupiah).5. Pencabutan Beritaa. Berita yang sudah dipublikasikan tidak dapat dicabut karena alasan penyensoran dari pihak luar redaksi, kecuali terkait masalah SARA, kesusilaan, masa depan anak, pengalaman traumatik korban atau berdasarkan pertimbangan khusus lain yang ditetapkan Dewan Pers.b. Media siber lain wajib mengikuti pencabutan kutipan berita dari media asal yang telah dicabut.c. Pencabutan berita wajib disertai dengan alasan pencabutan dan diumumkan kepada publik.6. Iklana. Media siber wajib membedakan dengan tegas antara produk berita dan iklan.b. Setiap berita/artikel/isi yang merupakan iklan dan atau isi berbayar wajib mencantumkan keterangan 'advertorial', 'iklan', 'ads', 'sponsored', atau kata lain yang menjelaskan bahwa berita/artikel/isi tersebut adalah iklan.7. Hak CiptaMedia siber wajib menghormati hak cipta sebagaimana diatur dalam peraturan perundang-undangan yang berlaku.8. Pencantuman PedomanMedia siber wajib mencantumkan Pedoman Pemberitaan Media Siber ini di medianya secara terang dan jelas.9. SengketaPenilaian akhir atas sengketa mengenai pelaksanaan Pedoman Pemberitaan Media Siber ini diselesaikan oleh Dewan Pers.&nbsp;Jakarta, 3 Februari 2012(Pedoman ini ditandatangani oleh Dewan Pers dan komunitas pers di Jakarta, 3 Februari 2012).Sumber:&nbsp; <a href="https://dewanpers.or.id/pedoman/detail/167/pedoman-pemberitaan-media-siber">Dewan Pers</a>

pedoman-pemberitaan

<h1>&nbsp;Kontak JawaPos.com&nbsp;</h1>Alamat: Lantai 2 Gedung Graha Pena Jawa Pos. Jalan Kebayoran Lama 12, Jakarta Selatan 12210.Telepon: 021-53699659Fax: 021-5349207E-mail: info@jawapos.com

kontak

<h1>&nbsp;Info Iklan&nbsp;</h1>Informasi iklan JawaPos.com Telepon: 021-53699659 (Office Hour) Fax: 021-5349207 WA: +62 851-8229-6432 (Whatsapp text hanya layanan iklan digital) E-mail: info@jawapos.com Seluruh artikel di JawaPos.com dalam Kanal Advetorial atau memiliki kode reporter ARM adalah Pariwara

info-iklan

<h1>&nbsp;Tentang JawaPos.com&nbsp;</h1>JawaPos.com adalah portal berita digital milik Jawa Pos Group, salah satu jaringan media terbesar dan paling berpengaruh di Indonesia. Dengan dukungan lebih dari 10 media daerah dan nasional yang tersebar dari Sabang sampai Merauke, kami hadir untuk menyajikan informasi yang akurat, relevan, dan dapat dipercaya kepada jutaan pembaca setiap hari.Sebagai bagian dari transformasi digital Jawa Pos Group, JawaPos.com mengembangkan newsroom yang adaptif terhadap perubahan teknologi dan perilaku pembaca. Kami menggabungkan kecepatan laporan real-time dengan jurnalisme mendalam, didukung pemanfaatan data, visual, dan multimedia untuk memperkaya konteks berita.Pendekatan ini memastikan setiap konten tidak hanya informatif, tetapi juga dapat dipertanggungjawabkan secara editorial.Kami menyajikan berbagai kategori berita, mulai dari nasional, daerah, ekonomi, olahraga, lifestyle, hiburan, otomotif, hingga teknologi dengan standar verifikasi ketat dan komitmen pada independensi redaksi. Kekuatan jaringan daerah Jawa Pos Group memungkinkan kami mengangkat isu lokal secara cepat dan presisi, menjadikan JawaPos.com sebagai salah satu referensi berita paling komplet di Indonesia.Selain layanan editorial, JawaPos.com juga terhubung dengan ekosistem digital Jawa Pos Group, termasuk solusi iklan, kolaborasi konten, dan penyelenggaraan event. Ekosistem ini mendukung kebutuhan pembaca sekaligus memberi nilai tambah bagi mitra bisnis.Kami berkomitmen menghadirkan jurnalisme digital yang bertanggung jawab, modern, dan berorientasi pada kepentingan publik. Bersama pembaca dan mitra, JawaPos.com terus memperkuat perannya sebagai bagian penting dalam lanskap informasi Indonesia.

about-us

header

body

Radar Solo

BaliExpress

Radar Surabaya

Radar Gresik

Radar Sidoarjo

Radar Bali

Radar Semarang

Radar Magelang

Radar Kudus

Radar Malang

Radar Bromo

Radar Jogja

Radar Madiun

Radar Madura

Radar Tuban

Radar Bojonegoro

Radar Jember

Radar Kediri

Radar Tulungagung

Radar Jombang

Radar Banyuwangi

Radar Mojokerto

ManadoPost

Radar Papua

GorontaloPost

CenderawasihPost

Padang Ekspress

RiauPos

BatamPos

MetroDaily

SumutPos

LombokPost

Radar Bogor

Radar Tarakan

KaltimPost

Prokalteng

KaltengPos

PontianakPost

Radar Sampit

Radar Banjarmasin

Zetizen

Radar Palu

Radar Sukabumi

Radar Situbondo

Jombang Banget

Radar Purworejo

Radar Buleleng

Radar Nganjuk

Radar Surabaya Bisnis

Radar Pasuruan

Radar Lawu

Halo Jember

Radar Malioboro

Jembrana Express

Metro Pekalongan

Blitar Kawentar

Radar Lamongan

Radar Pati

Radar Majapahit

Solo Balapan

Radar Bonang

Radar Batu

Radar Bangkalan

Berau Post

Tangsel Jawapos

Cirebon Jawapos

Metropolitan Jawapos

Bogor Jawapos

Medan Jawapos

Trenggalek Jenggelek

Bicara Baik

Radar Badung

Balikpapan TV

<figure>
<img src="https://cdn-assets.jawapos.com/images/1/2025/05/26/pexels-leah-newhouse-50725-373465-1127148424.jpg" alt="Ilustrasi orang membaca buku sastra. (Dok. Pexels)" width="100%">
<figcaption>Ilustrasi orang membaca buku sastra. (Dok. Pexels)</figcaption>
</figure> JawaPos.com &ndash; Di tengah gempuran tren digital, kecanggihan teknologi, dan obsesi pada jurusan kuliah yang "cuan", siapa yang menyangka bahwa sastra masih memiliki pengaruh besar dalam kehidupan. Bukan sekadar bikin kamu tenggelam dalam dunia imajinasi, membaca karya sastra ternyata bisa bikin kamu jadi manusia yang lebih peduli. Fakta ini diungkap dalam laporan TED Ideas dari seri How to Be a Better Human,&nbsp;yang&nbsp;menunjukkan bahwa jurusan humaniora (termasuk sastra) mengalami penurunan peminat. Di Amerika Serikat, misalnya, hanya seperempat lulusan dari perguruan tinggi liberal arts yang memilih bidang humaniora. Padahal, dulu sempat menyentuh sepertiga. Menariknya, tren ini beriringan dengan penurunan empati. Sebuah studi terhadap 15 ribu mahasiswa menemukan bahwa tingkat empati generasi sekarang menurun hingga 40 persen dibanding generasi sebelumnya. Nah, pertanyaannya kemudian, bagaimana hal ini bisa berkaitan begitu erat? Menurut Natalie Phillips, peneliti dari studi literary neuroscience, membaca fiksi bukan hanya soal menyerap kata-kata. Ketika kamu membaca cerita yang emosional atau mendebarkan, seperti karakter berlari di hutan atau mencium aroma kopi, bagian otak yang mengatur gerak dan penciuman ikut aktif, seolah-olah kamu benar-benar mengalami hal itu. Penelitian lain juga menunjukkan bahwa pembaca fiksi cenderung lebih peka membaca ekspresi wajah. Mereka terbiasa "membaca pikiran" karakter dalam cerita, sehingga lebih terlatih memahami orang lain di dunia nyata. Contohnya, dalam studi yang dilakukan oleh Dan Johnson, peserta yang membaca kutipan novel dari sudut pandang perempuan Muslim-Amerika menunjukkan penurunan bias rasial. Sebaliknya, peserta yang hanya membaca versi ringkasan fakta justru lebih cepat menilai negatif wajah yang tampak "asing". Bukan cuma orang dewasa, anak-anak pun bisa dipengaruhi. Di Italia, siswa yang membaca bagian Harry Potter yang membahas diskriminasi menunjukkan sikap lebih terbuka terhadap imigran dibanding siswa lain yang membaca bagian netral. Jadi, membaca sebenarnya tidak hanya berkutat pada tujuan untuk menambah kosa kata atau kelulusan tugas sekolah. Buku-buku sastra justru bisa melatih kita menjadi pribadi yang lebih empatik, lebih menghargai perbedaan, dan tentu saja, lebih manusiawi. Seperti kata James Baldwin, "Kau pikir rasa sakit dan patah hatimu begitu unik, sampai kau membaca". Sebab pada saat kamu membaca, kamu bukan hanya menemukan kisah orang lain, namun kamu juga bisa menemukan versi terbaik dari dirimu sendiri. (*)

Di balik cerita fiksi yang menghibur, sastra ternyata menyimpan kekuatan besar untuk membentuk empati dan memperkuat rasa kemanusiaan

Bukan Sekadar Hiburan, Membaca Sastra Ternyata Bisa Bikin Kamu Lebih Peka dan Manusiawi

<figure>
<img src="https://cdn-assets.jawapos.com/images/1/2024/06/01/11_mem-1954415371.jpg" alt="ILUSTRASI" width="100%">
<figcaption>ILUSTRASI</figcaption>
</figure> PENCANANGAN Sastra Masuk Kurikulum Sekolah oleh Kementerian Pendidikan, Kebudayaan, Riset, dan Teknologi menuai sejumlah kecaman dari beberapa sastrawan dan pengkaji sastra. Secara garis besar, kecaman tersebut dapat dibagi dua. Pertama, kecaman terhadap pemilihan karya sastra yang direkomendasikan. Kedua, kecaman terhadap penyusunan daftar karya sastra yang direkomendasikan itu sendiri yang dianggap sebagai kanonisasi. Argumen-argumen yang melandasi kecaman terhadap pemilihan sejumlah karya sastra tersebut merentang dari kriteria pemilihan yang dianggap tidak sesuai sampai persoalan benturan kepentingan. Sementara itu, kecaman terhadap kanonisasi didasarkan pada dampaknya yang mengakibatkan peminggiran sebagian besar karya sastra dan pengutamaan sebagian kecil karya sastra. Meskipun mungkin dapat dianggap sebagai kecaman terhadap program Sastra Masuk Kurikulum, tulisan ini tidak akan membicarakan problem pemilihan dan kanonisasi. Tulisan ini akan membahas perihal sastra sebagai medium pendidikan yang seharusnya telah menjadi kajian dan menjadi pembahasan publik sebelum pencanangan Sastra Masuk Kurikulum. Sastra sebagai medium pendidikan bukan barang baru. Sejak sastra (literature) mempunyai makna luas yang mencakup berbagai bidang pengetahuan yang disajikan secara tertulis sampai sastra sebagai bidang yang spesifik, sastra sebagai seni tulisan, yang paling tidak muncul sejak akhir abad ke-17. Sastra sebagai medium pendidikan telah menjadi bahan studi yang tidak pernah surut. Problemnya, tentu saja, bukan penolakan sastra sebagai medium pendidikan, tetapi lebih bagaimana sastra sebagai sastra memiliki fungsi pendidikan. Di Indonesia pembahasan dan praktik sastra sebagai medium pendidikan sering kali didasarkan pada dua paradigma. Pertama, paradigma representasi mimetik yang menganggap sastra sebagai model kehidupan sehingga dapat menjadi kaca benggala bagi pembacanya. Kedua, paradigma &rdquo;arkeologis&rdquo; yang menganggap sastra sebagai suatu artefak yang untuk memahami dan memetik pelajaran darinya, bahasa sastra harus dibongkar untuk menyingkapkan dokumen kehidupan di baliknya. Jika kita tinjau program Sastra Masuk Kurikulum, secara garis besar kita, paling tidak, mendapatkan tiga tujuan. Yakni, untuk memperluas atau mengenal keragaman budaya dan sejarah (sastra sebagai jendela), untuk menumbuhkan empati, dan untuk menumbuhkan pikiran kritis (baca <a href="https://buku.kemendikbud.go.id/sastra-masuk-kurikulum">https://buku.kemendikbud.go.id/sastra-masuk-kurikulum</a>). Pada dua tujuan pertama, sastra diacu sebagai model kehidupan di mana karakter, perilaku karakter, dan latar belakang peristiwa dalam sastra dianggap dapat memberikan pelajaran dan pengetahuan secara langsung. Sementara itu, pada tujuan ketiga, sastra yang diacu sebagai artefak dianggap dapat memberikan ruang untuk melatih dan menerapkan pikiran kritis melalui proses penyingkapan argumen dan dokumen peristiwa dalam sastra. Lebih jauh dari penerapan paradigma representasi mimetik dan paradigma arkeologis yang tampak jelas dalam tujuan program Sastra Masuk Kurikulum adalah basis rasional dari dua paradigma tersebut yang sama-sama menghubungkan antara membaca dan setelah membaca sebagai hubungan kausal atau sebab akibat. Karena kamu membaca karya sastra maka kamu mengenal keragaman budaya dan sejarah, memiliki empati, dan mempunyai pikiran kritis. Gagasan pendidikan melalui medium seni yang berbasis pada rasionalitas hubungan kausal antara audiens yang berada di dalam karya seni dan di luar seni sebenarnya telah mengalami guncangan sejak akhir abad ke-17 atau awal abad ke-18. Tahun 1758, Jean-Jacques Rousseau dalam Letter to D&rsquo;Alembert on Theatre telah melancarkan kritik yang keras atas gagasan pendidikan yang berbasis pada hubungan kausal antara menonton dan setelah menonton, antara intensi teater dan dampak teater. Bagi Rousseau, perilaku tidak dibentuk oleh tontonan atau bacaan. Tetapi lebih ditentukan oleh nilai yang telah tertanam dalam diri seseorang, opini publik, dan peraturan/hukum. Menurut Rousseau, karya seni atau karya sastra tercakup di dalamnya, lebih memberikan pengalaman estetis, pengalaman khusus yang bukan pengalaman sehari-hari, kepada khalayaknya. Jacques Ranciere maju lebih jauh dalam mengkritik gagasan pendidikan melalui karya seni yang menurutnya sampai saat ini masih belum dapat melepaskan diri dari basis rasional paradigma representasi mimetik. Meskipun representasi mimetik sebagai poiesis (cara membuat) karya sastra telah runtuh sejak literature menjadi seni tulisan. Representasi mimetik, baik sebagai poiesis (cara membuat) maupun sebagai aistheis (cara meresepsi), merupakan produk dari masyarakat yang terstratifikasi, masyarakat yang terbagi menjadi kelas atas dan kelas rendahan atau jelata. Sementara itu, saat ini kita menjunjung tinggi gagasan demokrasi yang mensyaratkan kondisi setara dalam masyarakat. Kita tidak tahu apakah sebelum pencanangan program Sastra Masuk Kurikulum telah dilakukan kajian tentang sastra sebagai medium pendidikan atau belum. Pada kenyataannya, hasil kajian tersebut tidak dapat ditemukan di mana pun. Kondisi semacam ini tentu menutup partisipasi publik untuk dapat ikut membahasnya. Apa yang telah pasti, program Sastra Masuk Kurikulum sudah dicanangkan dan segera diterapkan Juli nanti. Sementara itu, jika pun benar paradigma representasi mimetik digunakan untuk merancang pendidikan melalui karya sastra &ndash;jangan-jangan pihak terkait tidak menyadarinya&ndash; akan tetapi paradigma tersebut tidak secara konsisten diterapkan untuk menjadi dasar penyusunan karya sastra dan untuk memilih karya sastra yang direkomendasikan. Lebih parah lagi jika program Sastra Masuk Kurikulum tidak didasari pemikiran apa pun. Semoga saja Sastra Masuk Kurikulum tidak akan melahirkan Don Quixote-nya Cervantes yang mengalami delusi setelah membaca fiksi, menganggap dirinya sebagai kesatria dan melihat kincir angin sebagai naga. Semoga juga tidak melahirkan Veronique Graslin-nya Balzac (The Village Rector) yang kesurupan setelah membaca novel berlatar revolusi Prancis Paul and Virginia dan mengakibatkannya berperilaku bejat. (*) --- DWI PRANOTO, Kritikus sastra

PENCANANGAN Sastra Masuk Kurikulum Sekolah oleh Kemendikbudristek menuai sejumlah kecaman dari beberapa sastrawan.

Mempersoalkan Program Sastra Masuk Kurikulum

<figure>
<img src="https://cdn-assets.jawapos.com/images/1/2024/05/27/IMG-20240526-WA0037_1-2093153079.jpg" alt="Kepala Disbudparpora Kabupaten Ponorogo Judha Slamet Sarwo Edi." width="100%">
<figcaption>Kepala Disbudparpora Kabupaten Ponorogo Judha Slamet Sarwo Edi.</figcaption>
</figure> JawaPos.com&ndash;Pemerintah Kabupaten Ponorogo, Jawa Timur, sedang memburu karya sastra pujangga Ronggowarsito untuk dikembalikan ke Ponorogo. Saat ini diketahui tersimpan di museum Belanda. Kepala Disbudparpora Kabupaten Ponorogo Judha Slamet Sarwo Edi mengatakan, langkah itu bagian dari program daerah mengembalikan benda-benda bersejarah yang berkaitan erat dengan Bumi Reog&nbsp;atau Ponorogo. &rdquo;Program pengembalian benda-benda bersejarah ini dilakukan untuk koleksi dan literasi sejarah yang akan ditempatkan di Monumen Reog dan Museum Peradaban (MRMP) yang kini dalam proses pembangunan,&rdquo; kata Judha seperti dilansir dari Antara. Menurut dia, karya sastra Ronggowarsito menjadi salah satu yang diburu karena pujangga besar tanah Jawa yang hidup pada masa Kasunanan Surakarta pada 1802-1873, itu pernah mengenyam pendidikan pesantren di Pondok Pesantren Gerbang Tinatar milik KH&nbsp;Ageng Besari di Desa Tegalsari, Kecamatan Jetis. &rdquo;Kita tahu salah satu pujangga besar tanah Jawa, Ronggowarsito pernah mondok di Gerbang Tinatar, dan itu ada literasinya,&rdquo; ucap Judha. Dia pun mengklaim sudah melakukan komunikasi dengan pihak museum. Selain itu, dia juga meminta bantuan kepada salah satu politikus sekaligus budayawan yakni Fadli Zon untuk memfasilitasi agar buku-buku karya Ronggowarsito bisa dibawa ke Indonesia khususnya Ponorogo. &rdquo;Prosesnya kita mengajukan permohonan terkait benda-benda bersejarah tersebut ke Pemerintah Belanda dan museum. Untuk ke arah sana kita perlu fasilitator, kebetulan&nbsp;Fadli Zon mau membantu,&rdquo; ujar Judha. Tak hanya buku atau naskah karya Ronggowarsito, namun juga sejumlah benda pusaka lain seperti keris, tombak, patung, dan lain sebagainya yang juga akan diusahakan agar bisa dikembalikan ke Ponorogo. &rdquo;Semua yang ada di luar negeri kita mohonkan untuk dikembalikan, karena ini permintaan bupati sebagai literasi sejarah nanti di MRMP,&rdquo; terang Judha.

Pemkab Ponorogo sedang memburu sejumlah karya sastra pujangga Ronggowarsito untuk dikembalikan ke Ponorogo dari Belanda

Pemkab Ponorogo Buru Karya Ronggowarsito di Belanda

<figure>
<img src="https://cdn-assets.jawapos.com/images/1/2024/04/21/36_suara_1-1334512856.jpg" alt="Cover Buku" width="100%">
<figcaption>Cover Buku</figcaption>
</figure> Suwarsih Djojopuspito dan Partini Djajadiningrat, dua perempuan terpelajar, yang karyanya dibahas dalam buku ini menyuarakan suara Indonesia dalam hierarki kolonial. SEJARAH sastra Indonesia nyaris melupakan sastra Hindia Belanda. Sama seperti sejarah perkembangan sastra peranakan Tionghoa Indonesia. Padahal keduanya memberikan kontribusi perkembangan sastra di Indonesia sampai detik ini. Ada dua lema penting yang disodorkan penyunting bunga rampai ini soal kajian sastra Hindia Belanda, yakni sastra Hindia Belanda serta poskolonial dalam meninjau tema besar buku ini: sastra Hindia Belanda. Penyunting buku ini menegaskan bahwa konsep poskolonial merujuk pada pendekatan kritis terhadap teks kolonial (halaman 15). Guna memahami peta pengetahuan mengenai sastra Hindia Belanda dan kesinambungannya, penyunting buku menggolongkan babakan periodesasi yang terentang dalam kurun akhir abad XIX hingga babakan waktu sekarang ini. Mulai karya Multatuli, E. Briton de Nijs, Du Perron, hingga Jerome Brouwers serta Dido Michielson. Lema kedua adalah pendekatan poskolonial. Ketiga belas artikel tentang penulis sastra Hindia Belanda yang terangkum dalam buku ini difokuskan pada karya-karya fiksional dalam bentuk novel, roman serta fiksi di luar drama, serta puisi. Setiap kajian mewakili produk zaman masing-masing seperti babakan/periode Dari Hindia Lama: Abad Ke-19 yang diwakili novel Multatuli, Max Havelaar, P.A. Daum, dan Louis Couperus. Berikutnya babakan Dari Hindia Belanda ke Indonesia: Paruh Pertama Abad Ke-20 seperti karya Hendricus Scheepstra, Suwarsih Djojopuspito, dan Partini Djajadiningrat/Arti Purbarini. Serta periode 1945 hingga Kini: Retrospeksi dan Penulisan Balik yang terdapat nama Dido Michielson, Frances Willem Karsten, dan Jerome Brouwers. Mengadopsi gagasan Edward Said dalam Orientalism, pendekatan poskolonial mencerminkan teks yang terdiri atas representasi atas realitas. Hanya, yang dicerminkan oleh representasi tersebut bukanlah realitasnya, melainkan interpretasi terhadap realitas itu. Batasan Sastra Hindia Belanda Apa yang membedakan sastra Hindia Belanda dengan sastra Indonesia? Toh istilah Hindia Belanda nantinya mengacu istilah Indonesia sekarang. Serta tema yang diangkat mengenai lingkungan dan kehidupan masyarakat Hindia Belanda (Indonesia tempo doeloe). Dalam memberikan pengantar, Rhomayda Alfa Aimah yang sekaligus penerjemah menyodorkan batasan sastra Hindia Belanda sebagai karya sastra dalam bahasa Belanda pada masa kolonialisme Belanda di Indonesia atau yang mengangkat tema Hindia Belanda (halaman iv-v). Oleh karena itu, nuansa sense of romantic wilayah, kehidupan, masyarakat, di mana penulisnya pernah menjadi bagian di dalamnya mengendap sebagai memori personal diaktualkan dalam goresan novel dan roman. Kenangan terakhir saat mereka harus hengkang saat periode dekolonisasi. Menjadi pertanyaan apakah sastra Hindia Belanda didominasi oleh penulis Belanda atau Indo Eropa. Ternyata tidak. Terdapat penulis Indonesia yang terklasifikasi sebagai katalog karya sastra Hindia Belanda. Sebut saja nama Noto Soeroto, priayi terpelajar Pakualaman; Suwarsih Djojopuspito dengan novelnya Buiten heet gareel (1940); Arni Purbarini/Partini Djajadiningrat, Widijawati (1948), dan karya Basuki Gunawan yang menelisik revolusi 1945 serta diterjemahkan dalam bahasa Indonesia oleh penerbit ternama dengan judul Winarta. Baca Juga: <a href="https://www.jawapos.com/cerpen/014538704/pulang-tanpa-kampung-halaman">Pulang tanpa Kampung Halaman</a> Sepintas Isi Kajian Pembuka buku ini adalah artikel tentang interpretasi Jacqueline Bel mengenai karya Multatuli, Max Havelaar. Oleh banyak pengamat novel ini menjadi daya dobrak terhadap kolonialisme dan struktur feodalisme masyarakat pribumi Hindia Belanda, khususnya di Lebak, Banten. Tak ada kebaruan yang disodorkan Jacqueline Bel soal Max Havelaar, terkecuali telaah fragmen-fragmen tokoh cerita yang didominasi laki-laki kulit putih. Meski terlampir cerita Saijah dan Adinda, tetap tokoh-tokoh pribumi hanya memainkan peran pendukung dan tidak memiliki suara sendiri (halaman 44). Patut pula disimak karya bacaan kanak-kanak dalam sastra Hindia Belanda. Adalah Hendricus Scheepstra (1859&ndash;1913). Ia menulis buku anak-anak Ot en Sien in Nederlandsch Oost Indie. Saking terkenalnya karya ini, terdapat sebuah patung anak-anak melambaikan tangan menyampaikan selamat datang untuk memeriahkan Asian Games 1962. Figur patung itu adalah Ot dan Sien! Melalui tokoh anak Ot dan Sien, Scheepstra merepresentasikan suasana Hindia Belanda dan masyarakatnya. Artikel yang disusun Amalia Astaria dan Rick Honings menguraikan proses penghindiaan di tengah-tengah semangat etische politieke saat karya ini diterbitkan. Di antara nama-nama penulis sastra Hindia Belanda, terselip nama penulis Indonesia masing-masing Suwarsih Djojopuspito dengan karya Buiten heet gareel (diterjemahkan menjadi Manusia Bebas) dan Partini Djajadiningrat, Widijawati (diterjemahkan menjadi Widyawati). Keduanya mewakili perempuan terpelajar. Suwarsih merupakan istri tokoh nasionalis Sugondo Djojopuspito. Sementara Partini merupakan putri raja Mangkunegoro VII dan dipersunting Hoesein Djajadiningrat sejarawan lulusan Leiden. Keduanya dalam karya novel menyuarakan suara Indonesia dalam hierarki kolonial, khususnya feminisme. Buiten het gareel merupakan otobiografi penulisnya yang merefleksikan cerminan keluarga modernis dan educated. Tokoh-tokoh dalam cerita ini seperti ditulis Christina Suprihatin dan Coen van T Veer terbiasa membaca literatur seperti Sigmund Freud, Karl Marx, dan Kunkel (halaman 198). Proses hibridisasi masyarakat terjajah berdampak pada proses konflik perbenturan budaya, pengasingan, dan pengucilan. Senada dengan novel Partini yang menggunakan nama pena Arti Purbarini melalui novel Widijawati berkisah perempuan aristokrat Widati dan tema besar soal konflik Barat dengan nilai tradisi Jawa. Meski Widati diizinkan untuk melanjutkan studi ke Belanda, toh ia akhirnya memilih kehidupan tradisional dalam balutan tembok keraton. Sisi Positif Penerbitan bunga rampai artikel yang meneroka kajian karya-karya penulis sastra Hindia Belanda dari akhir abad XIX hingga sekarang ini memberikan perspektif baru yang selama ini berkutat pada deskripsi Hindia lama. Stigma yang secara eksplisit seperti diuraikan Soebagio Sastrawardoyo (1990) di antaranya prasangka rasial, pencitraan negatif masyarakat pribumi. Tema-tema yang bervariasi bermunculan dalam penulisan sastra Hindia Belanda seperti narasi tandingan soal Njai yang ditunjukkan dalam karya Dido Michelsen, kisah sisi lain masa revolusi 1946&ndash;1949 penulis Adriaan van Dis, dan tema pengalaman di Hindia Belanda dihadirkan dalam nuansa berbeda seperti karya Jeroen Brouwers soal masa kecilnya semasa pendudukan Jepang. Narasi yang terkumpul dalam artikel ini memang bukan penulisan sejarah kolonial tentang Hindia Belanda. Toh gambaran tempo doeloe melindap kuat dalam penulisan sastra Hindia Belanda meski dari pandangan Belanda soal negeri jajahan mereka. Dia menjadi suara retrospeksi yang tentu akan menambah asupan intelektual seperti kita membaca novel Oeroeg karya Hella S. Haasse yang menyentuh itu. (*) Baca Juga: <a href="https://www.jawapos.com/halte/014525595/menghayati-subak">Menghayati Subak</a> --- <ul> <li>Judul: Cermin Poskolonial, Membaca Kembali Sastra Hindia Belanda</li> <li>Penyunting: Rick Honings, Coen van T Veer, dan Jacqueline Bel</li> <li>Penerjemah: Rhomayda Alfa Aimah dan Rianti Manullang</li> <li>Penerbit: Yayasan Pustaka Obor, Universiteit Leiden, KITLV, dan Indische Letteren</li> <li class="class-paragraph">Tahun: 2024</li> <li>Tebal: 430 halaman + i-xviii</li> <li>ISBN: 978-623-321-255-7</li> </ul> --- *) WIJANARTO, Bekerja di Dinbudpar Kabupaten Brebes &nbsp;

SEJARAH sastra Indonesia nyaris melupakan sastra Hindia Belanda. Sama seperti sejarah perkembangan sastra peranakan Tionghoa Indonesia.

Suara Perempuan Indonesia dalam Bunga Rampai Sastra Hindia Belanda

<figure>
<img src="https://cdn-assets.jawapos.com/images/1/2023/07/15/malam-seribu-jahanam-1835699250.jpg" alt="COVER BUKU" width="100%">
<figcaption>COVER BUKU</figcaption>
</figure> Dalam novel ini, Intan Paramaditha membicarakan hasrat kebebasan dan suara-suara yang terlupa, terpinggirkan, yang luput dari perhatian. Pencerita berlompatan dari satu cerita ke cerita lain tanpa jejak menjadi satu kelebihan sekaligus kekurangan dalam karya ini. MEMBACA karya sastra berarti juga mengalami peristiwa-peristiwa dalam setiap cerita sekaligus merasakan apa yang dirasakan para tokoh dan motif yang mendasari tindakan mereka. Menurut Jacques Lacan, apa yang menggerakkan kehidupan manusia adalah hasrat. Begitu pula dalam sebuah karya sastra: hasrat adalah penggerak utama cerita. Hasrat dapat termanifestasikan dalam karya melalui para tokoh dan dapat dibaca dari kompleksitas karakter, tindakan, serta perilaku. Seribu Malam Jahanam, novel kedua Intan Paramadhita, mempresentasikan bagaimana para tokoh sentral berusaha untuk menemukan hasrat kebebasan dalam dirinya melalui jalinan cerita demi cerita. Perjalanan tiga dara, Mutiara, Maya, dan Annisa, dimulai dari ramalan Nenek Victoria tentang ketiga cucunya. Kalian punya jalan masing-masing. Satu cucu pergi melihat dunia. Satu pergi mencari Tuhan. Satunya lagi, melindungi rumah, menjaga semua (hal 42). Mutiara menjadi penjaga, Maya pengelana, dan Annisa pengantin. Ramalan dari Nenek Victoria menjadi kutukan bagi cucu-cucunya. Ketiga dara lantas ambil peran dalam membebaskan diri masing-masing. Muti anak mama, mesti kuat meski papa hampir mati dan Annisa berhamburan (hal 82). Mutiara menjaga keluarga, membereskan rumah, bersih-bersih masalah, menjadi perawan tua, dan mengurusi empat anaknya; kucing-kucingnya. Mutiara mulai bertualang membebaskan diri dari kutukan sebagai penjaga dan bebas dalam memilih jalan hidup. Setelah masalah-masalah meledak dalam dirinya serta pengakuan dosa besar di malam seribu jahanam. Maya, anak kedua, bukan anak mama ataupun papa. Dia putri lain. Ramalan dari Nenek Victoria; Kau berada di atas perahu, berkelana dengan buku-buku (hal 42). Begitulah kisah Maya. Dia terus mendayung perahunya dari satu negara ke negara lain bersama buku dan tulisannya. Maya membebaskan diri dengan menemukan rumah. Maya menancapkan kedua kakinya di rumah Mutiara, perahunya bersandar dan menjadi penjaga dari yang tersisa. Maya mengambil alih peran Mutiara. Annisa, anak ketiga. Bagaimanapun Annisa anak papa. Kesayangan papa (hal 298). Putri cantik nan jelita, penuh cinta, dia menjadi pengantin tercantik dan mendapatkan segala kasih dalam hidupnya. Mendambakan segala sesuatunya utuh, termasuk cinta iman dalam hatinya. Annisa membebaskan diri dengan membentuk identitas baru menjadi teroris. Dengan melilitkan bom di pinggangnya, meledakkan dirinya sendiri bersama suami dan dua anaknya. Annisa membebaskan dirinya dari dikte papa, mama, dan kakak-kakaknya, bahwa dia bukan lagi sebagai putri penurut, tercantik, pemilik cinta kasih keluarga ataupun pengantin. Bagi Annisa, cinta sejati hanya milik Allah &hellip;. (hal 298), bukan milik keluarga. Annisa menulis takdir untuk dirinya sendiri jauh tak terhingga. Berubah warna dari apa yang digambarkan keluarga atas dirinya dan itulah wujud pembebasan diri dari Annisa. Namun, ada dara yang terlupa. Dia tumbuh menjadi minoritas, namun tak terbatas. Rosalinda, nama baru Rohadi, anak pembantu di rumah Victoria. Setelah ledakan peristiwa fitnah yang diterimanya dari Annisa dan papanya, Rohadi membebaskan diri, menjadi transpuan dan berkelana ke Jakarta, Jogjakarta, serta Sydney. Dia berkuliah, menjadi seniman, dan pendongeng. Dialah dara yang terlupa dan menjadi bujang dara yang tak terbatas; menjadi penjaga, pengelana, dan pengantin. Tulisan-tulisan Intan Paramaditha tak hanya seputar topik feminis, isu-isu sosial politik yang kaitannya dengan tubuh, seksualitas, kekerasan yang dialami oleh perempuan, kisah-kisah Islami, mitos Nusantara, ataupun dongeng-dongeng gelap. Dalam novel ini, dia juga membicarakan hasrat kebebasan dan suara-suara yang terlupa, terpinggirkan, yang luput dari perhatian. Kisah Rosalinda (Rohadi) sebagai transpuan dan mewakili suara dari kaum minoritas yang sepanjang perjalanan hidupnya yang digilas oleh putaran roda takdir. Segala hal dalam hidupnya dirampas oleh keluarga dan masyarakat hingga sengaja dipinggirkan dari tatanan sosial. Namun, ialah pewaris dunia ketiga, dunia penuh solidaritas merangkul sesama, mendirikan komunitas transpuan dan aktif di kegiatan pengajian. Kami bertahan dan menabuh genderang (hal 267). Keseluruhan tubuh dalam prosa ini dibangun secara padat dari mitos-mitos yang berkembang di tengah masyarakat Indonesia, praktik beragama, dan motif yang tersembunyi dari tindakan-tindakan yang agamais. Disampaikan dengan beragam eksplorasi penceritaan, mulai premis-premis cerita, surat-surat, hingga dongeng-dongeng di atas panggung. Pencerita berlompatan dari satu cerita ke cerita lain tanpa jejak menjadi satu kelebihan sekaligus kekurangan dalam novel ini. Formasi lompatan begitu rumit dan sulit dibaca. Hal tersebut menjadi jebakan untuk para pembaca apakah akan terselamatkan ataukah tersesat dalam permainan akrobat pencerita. Dibutuhkan pembacaan yang cerdas dan tangkas untuk bisa selamat. Kemudian, ketiadaan sosok yang sempurna, sosok yang utuh dalam novel ini, menjadi poin paling unik. Seluruh tokoh dalam novel ini menonjol dengan sisi buruknya dan tampil dengan segala kerumpangan dalam dirinya. Sesuatu telah dirampas, baik oleh keluarga maupun masyarakat. Begitulah dunia bekerja; tidak pernah ada yang utuh sempurna. (*) --- <ul> <li>Judul: Buku:</li> <li>Malam: Seribu Jahanam</li> <li>Penulis: Intan Paramaditha</li> <li>Penerbit: Gramedia Pustaka Utama</li> <li>Cetakan: Pertama, Juni 2023</li> <li>Tebal: 362 halaman</li> <li>Ukuran: 13,5 x 20 cm</li> <li>ISBN: 978-602-06-7144-4</li> </ul> *) NITA PUSPITA, Alumnus S-1 Bahasa dan Sastra Universitas Airlangga, awardee Beasiswa LPDP magister sastra &nbsp;

Dalam novel ini, Intan Paramaditha membicarakan hasrat kebebasan dan suara-suara yang terlupa, terpinggirkan, yang luput dari perhatian.

Yang Dirampas oleh Keluarga dan Masyarakat

<figure>
<img src="https://cdn-assets.jawapos.com/images/1/2023/06/11/tanah-tere-liye-3679709852.jpg" alt="COVER BUKU" width="100%">
<figcaption>COVER BUKU</figcaption>
</figure> Cerita fiktif Tere Liye terlihat &rdquo;lebih fakta&rdquo; daripada fakta-fakta. Tapi, dia agaknya luput memperhatikan tata bahasa dalam kalimat-kalimat yang disusun. LABEL karya fiksi dalam novel memang membuat novel terkesan karya yang tidak faktual. Namun, dengan label fiksi itulah novel justru mampu mengungkapkan kejujuran tanpa ada &rdquo;ketakutan-ketakutan&rdquo;. Kejujuran inilah yang saya tangkap dari novel mutakhir Tere Liye yang berjudul Tanah Para Bandit. Tere Liye menghadirkan cerita fiktif yang terlihat &rdquo;lebih fakta&rdquo; daripada fakta-fakta yang telah ada lewat kisah pedagang buku bajakan yang tetap beroperasi hingga buruan negeri yang melenggang aman di Singapura. Di balik kejujuran itu, Tere Liye agaknya luput memperhatikan tata bahasa dalam kalimat-kalimat yang disusun. Beberapa kalimat yang saya temui terkesan tidak logis dan rancu secara sintaksis. Kejujuran Karya Fiksi Tanah Para Bandit secara keseluruhan berkisah tentang Padma yang menghabisi kejahatan-kejahatan tingkat tinggi para &rdquo;bandit&rdquo;. Berdasar perspektif sosiologi sastra, kasus-kasus yang dikisahkan Tere Liye sejatinya merupakan semesta ide yang diperoleh berdasar fenomena-fenomena di masyarakat. Beberapa fenomena yang berhasil dipotret Tere Liye adalah keberadaan penjual barang-barang bajakan yang seolah &rdquo;mustahil&rdquo; dimusnahkan dan kehebatan beberapa buruan negeri ini yang sulit ditemukan ketika sudah bersembunyi di Singapura. Senada dengan yang disampaikan Seno Gumira Ajidarma (2005) dalam Ketika Jurnalisme Dibungkam Sastra Harus Bicara bahwa karya sastra itu tidak seterikat fakta-fakta di dalam jurnalisme yang dijerat dengan berbagai kepentingan. Karya sastra dapat berdiri sendiri dengan bebas untuk mengungkapkan kejujuran tanpa tendensi gegara label fiksi. Kejujuran karya fiksi dapat dilihat di dalam Tanah Para Bandit saat Padma tak sengaja mengetahui latar belakang di balik keberadaan penjual barang-barang bajakan yang sulit dimusnahkan. Berikut kutipannya. &rdquo;Sudah menyiapkan setoran bulan ini, Bang?&rdquo; &rdquo;Sudah, tapi mereka minta tambah. Bos besar minta tambahan.&rdquo; &rdquo;Buat apa lagi, Bang?&rdquo; &rdquo;Tidak tahu. Tapi jika kita tidak menambah setoran bulan ini, mereka mengancam melakukan razia besar.&rdquo; (halaman 152) Sering saya temui buku-buku bajakan yang beredar secara offline maupun online dan dugaan tak berdasar saya adalah karena &rdquo;kecerdikan&rdquo; penjual menjaga barang dagangannya. Namun, Tere Liye menghadirkan &rdquo;kebenaran&rdquo; yang terlihat lebih faktual, yaitu karena para penjual rutin memberikan setoran kepada &rdquo;Bos Besar&rdquo;. Selain mengungkap misteri penjual barang bajakan, Tere Liye membeberkan dengan gamblang alasan dahulu kala para kriminal sulit ditangkap ketika masuk ke Singapura. &rdquo;Itu benar, negara kami kadang memasukkan syarat lain, karena itu bagian dari negosiasi. Tapi sesungguhnya, kami sejak lama menginginkan perjanjian ekstradisi itu. Elit pemerintahan kalianlah yang tidak pernah mau menyetujui ekstradisi itu.&rdquo; (halaman 275&ndash;276) Kerancuan Kalimat Kekurangan yang cukup mencolok dalam Tanah Para Bandit, menurut kacamata saya sebagai dosen bahasa, adalah kerancuan tata bahasa seperti kalimat yang tidak memiliki fungsi S (subjek) dan kalimat yang cacat secara logika. Kerancuan fungsi sintaksis yang pertama dapat dilihat pada kutipan berikut ini. &rdquo;Mungkin sama seperti anak perempuan lainnya, setelah dimarahi oleh orang tua, menangis, kabur dari rumah.&rdquo; (halaman 5) Membaca kalimat tersebut seperti membaca kalimat yang masih menggantung karena ada bagian yang belum diselesaikan. Penggunaan tanda koma yang berurutan seolah hendak menginformasikan kondisi subjek. Namun, hingga muncul tanda titik, subjek memang tidak disebutkan. Padahal, menurut perspektif sintaksis, sebuah kalimat setidaknya memiliki fungsi SP (subjek dan predikat). Sementara itu, dalam kalimat tersebut tidak dijumpai subjeknya. Tak jauh berbeda dengan kutipan berikut ini. &rdquo;Satu-satunya hiburan yang kumiliki. Membaca buku.&rdquo; (halaman 24) Kalimat &rdquo;Membaca Buku&rdquo; sejatinya merupakan jawaban atas ungkapan satu-satunya hiburan. Namun, Tere Liye memisahnya menjadi dua kalimat. Padahal, sebagaimana yang disebutkan sebelumnya bahwa struktur minimal sebuah kalimat adalah SP. Sementara itu, kalimat &rdquo;Membaca Buku&rdquo; hanya berfungsi PO (predikat dan objek). Simpulannya, &rdquo;Membaca Buku&rdquo; tidak bisa disebut kalimat. Kalimat yang seharusnya ditulis adalah Satu-satunya hiburan yang kumiliki adalah membaca buku. Kerancuan selanjutnya adalah cacat secara nalar seperti dalam kutipan berikut ini. &rdquo;Kalian lihat kakak itu, sudah cantik, pintar lagi. Dia kuliah di kampus bagus, berani merantau sendirian, ke ibu kota. Kalian tidak mau jadi dia nanti kalau besar?&rdquo; (halaman 140) Selain penggunaan tanda titik dan koma yang kacau, kalimat terakhir dari kutipan tersebut juga dapat dianggap tidak logis. Ungkapan tidak mau jadi dia adalah hal yang mustahil terjadi. Sebab, dia hanya ada satu di dunia ini. Kecuali, dia memiliki saudara kembar. Agaknya yang dimaksud Tere Liye adalah tidak mau jadi (seperti) dia yang berarti sebatas meniru hal-hal baik yang telah dilakukan dia. Akhir kata, membaca Tanah Para Bandit memang menyelami kebenaran sekaligus kerancuan. (*) Baca Juga: <a href="https://www.jawapos.com/minggu/01686708/perseteruan-wacana-dangdut-koplo">Perseteruan Wacana Dangdut Koplo</a> *)&nbsp;AKHMAD IDRIS, Dosen bahasa Indonesia di STKIP Bina Insan Mandiri Surabaya sekaligus penulis buku Wasiat Nabi Khidir untuk Rakyat Indonesia &nbsp; --- <ul> <li>Judul: Tanah Para Bandit</li> <li>Penulis: Tere Liye</li> <li>Penerbit: PT Sabak Grip Nusantara</li> <li>Tahun: Februari 2023</li> <li>ISBN: 9786238829675</li> <li>Halaman: 436 halaman</li> </ul>

Cerita fiktif Tere Liye terlihat ”lebih fakta” daripada fakta-fakta. Tapi, dia agaknya luput memperhatikan tata bahasa dalam kalimat-kalimat

Tanah Para Bandit: Kebenaran dan Kerancuan

<figure>
<img src="https://cdn-assets.jawapos.com/images/1/jawapos/2023/02/WhatsApp-Image-2023-02-23-at-09.20.07.jpg" alt="Seminar serta apresiasi seni dan sastra Peringati Hari Bahasa Ibu Internasional 2023 digelar Dewan Kesenian Kabupaten Cirebon (DKKC). Istimewa" width="100%">
<figcaption>Seminar serta apresiasi seni dan sastra Peringati Hari Bahasa Ibu Internasional 2023 digelar Dewan Kesenian Kabupaten Cirebon (DKKC). Istimewa</figcaption>
</figure>JawaPos.com–Sejak 1999, UNESCO tetapkan 21 Februari sebagai Hari Bahasa Ibu Internasional. Bahasa Ibu merupakan bahasa yang pertama kali dengar lalu dikuasai sebagai bahasa yang digunakan untuk berkomunikasi pada masa pertumbuhan.  Kebanyakan, bahasa ibu juga merupakan bahasa daerah, walaupun tidak selalu. Bisa jadi, bahasa ibu seseorang adalah bahasa nasional atau bahkan bahasa asing. Oleh karena itu tidak mengherankan kalau di Indonesia muncul pemahaman bahwa Hari Bahasa Ibu sama dengan bahasa daerah. Kemudian, peringatan Hari Bahasa Ibu identik dengan perayaan bahasa daerah.  Hal itu terungkap dalam Peringatan Hari Bahasa Ibu Internasional 2023 yang dilaksanakan Dewan Kesenian Kabupaten Cirebon (DKKC) digelar dalam bentuk seminar. Kegiatan dibuka Kepala Dinas Kebudayaan dan Pariwisata Kabupaten Cirebon Deni Nurcahya di Pendopo Kabupaten Cirebon.  Acara ilmiah itu menghadirkan pembicara utama Deputi Kemenko PMK Didik Suhardi, Budayawan Cirebon Casta, dan Sejarawan Eva Nur Arofah. Roji Hidayat, Pengurus DKKC Bidang Bahasa dan Sastra berperan sebagai pemandu seminar tersebut diikuti sekitar 350 peserta yang merupakan guru mata pelajaran sekolah dasar dan guru mata pelajaran sekolah menengah pertama.  Kepala Disbudpar Deni Nurcahya menyebutkan, beberapa factor penyebab kemunduran atau bahkan kepunahan bahasa daerah antara lain, sikap penutur bahasa daerah terhadap bahasa dan migrasi atau mobilitas sosial yang tinggi.  ”Ketika para penutur bahasa daerah melihat bahasa daerahnya tidak lagi fungsional, kurang bergengsi, tidak keren, atau bahkan kampungan, keadaan dan cara pandang seperti itu menjadi pintu gerbang pertama bagi bahasa daerah menjadi punah,” ujar Deni.  Sementara itu, Ketua Dewan Kesenian Kabupaten Cirebon (DKKC) Sulama Hadi menuturkan, bahasa daerah khususnya bahasa Cirebon merupakan salah satu kekayaan kultural. Kelahiran Cirebon tidak terlepas kultural yang ada di dalamnya.  Bahasa daerah, menurut Sulama, merekam kearifan lokal, khazanah pengetahuan dan kebudayaan serta kekayaan batin penuturnya.  Kegiatan Apresiasi Seni dan Sastra digelar memperingati Hari Bahasa Ibu Internasional menampilkan Kesenian Pantun (Gentra Pusaka Panca Tunggal), Macapat (Pujangga Wonga Carbon), Kesenian Brai (Sekar Pusaka), dan pembacaan puisi oleh Edeng Syamsul Maarif, dan Jogregan oleh Akim Garis.

DKKC Gelar Seminar serta Apresiasi Seni dan Sastra

<figure>
<img src="https://cdn-assets.jawapos.com/images/1/jawapos/2022/10/tengsoe-menuai.jpg" alt="PENGGAGAS: Tengsoe, sastrawan sekaligus dosen Universitas Negeri Surabaya (Unesa), mengembangkan pentigraf sejak 1980-an. (RIANA SETIAWAN/JAWA POS)" width="100%">
<figcaption>PENGGAGAS: Tengsoe, sastrawan sekaligus dosen Universitas Negeri Surabaya (Unesa), mengembangkan pentigraf sejak 1980-an. (RIANA SETIAWAN/JAWA POS)</figcaption>
</figure>KARYA sastra menjadi salah satu medium untuk mengembangkan bahasa Indonesia. Ada begitu banyak eksperimen di sana. Salah satunya, pentigraf alias cerpen tiga paragraf. Jenis fiksi baru itu menjadi ikhtiar literasi untuk mewadahi golongan penulis baru yang lahir pada era modern.  Ketik nama <a href="https://www.jawapos.com/tag/tengsoe-tjahjono/">Tengsoe Tjahjono</a> pada mesin pencari. Maka, selain identitas dan profesi sang empunya nama, akan muncul pentigraf di sana. Tengsoe memang identik dengan pentigraf. Sastrawan sekaligus dosen Universitas Negeri Surabaya (Unesa) itu adalah penggagas pentigraf. Jenis fiksi baru yang dia kembangkan sejak 1980-an.  ”Saat itu, masih belum banyak pengikut pentigraf. Saya sulit mengenalkan pentigraf ke banyak kalangan karena teknologi belum semaju sekarang,” kata Tengsoe saat ditemui Jawa Pos di ruang kerja Gedung T-4 Unesa pada Senin (24/10).  Kendati hanya terdiri atas tiga paragraf, fiksi hasil eksperimen Tengsoe itu memiliki unsur-unsur lengkap cerita pendek. Morfologinya jelas, elemen-elemen narasinya pun harus jangkep. ”Pentigraf ini bukan sekadar tulisan mini,” ujar pria 64 tahun itu.  Unsur tiga paragraf yang diusung pentigraf sering kali menjadi bumerang. Orang menganggap remeh pentigraf karena isinya hanya tiga paragraf. Namun, justru meringkas cerita pendek dalam tiga paragraf itu bukan perkara mudah. Butuh bongkar pasang narasi berkali-kali agar hasilnya pas.  ”Ada yang penting lagi. Pentigraf harus ada ketidakterdugaan pada paragraf ketiga yang bisa menghancurkan harapan pembaca,” ujarnya.  Pengajar kelahiran Jember itu mengaku baru mendapatkan momentum untuk memperkenalkan pentigraf pada 2014. Seiring kemajuan teknologi, Tengsoe menggunakan Facebook sebagai media untuk memamerkan kreasinya tersebut. ”Ternyata, animonya bagus,” ungkapnya. Dia lantas membuat komunitas digital bernama Kampung Pentigraf Indonesia (KPI).  Tengsoe terkejut mendapati latar belakang anggota KPI yang sangat beragam. Perempuan dan laki-laki, pekerja dan mahasiswa, serta anak muda dan orang tua. ”Tidak menyangka ada banyak orang yang tertarik membuat cerita tiga paragraf,” kata dosen yang sempat mengajar di Hankuk University of Foreign Studies Korea pada 2014–2017 itu.  Pentigraf hadir sebagai jawaban bagi mereka yang selama ini kepayahan menulis cerpen karena tak punya cukup energi untuk menulis sampai sekitar 700 kata. Di pentigraf, penulis hanya boleh bernarasi maksimal 210 kata. ”Sekarang orang mulai jenuh dengan tulisan-tulisan panjang. Mereka suka tulisan pendek,” kata Tengsoe.  Bahwa masyarakat modern lebih menyukai bacaan ringkas dan praktis juga diakui Profesor Djoko Saryono. Itu merupakan bentuk adaptasi terhadap digitalisasi yang secara masif berupaya mengakrabkan publik pada konsep media sosial (medsos). Pentigraf pun kemudian masuk dalam radar masyarakat modern karena kriterianya pas untuk menjadi daya tarik.  ”Sastra adalah puncak kefasihan berbahasa. Dan, pentigraf bisa menjadi media untuk memberikan pilihan bahasa yang baik,” ungkap guru besar Universitas Negeri Malang itu kemarin (27/10). Djoko menyambut baik lahirnya pentigraf. Apalagi, belakangan pentigraf semakin digemari oleh masyarakat awam. Itu selaras dengan harapan Tengsoe untuk mendekatkan masyarakat pada sastra.  Munculnya pentigraf, flash fiction, dan jenis-jenis sastra alternatif itu membuktikan bahwa bahasa Indonesia sangat unik. ’’Bahasa Indonesia itu keajaiban kemanusiaan, keajaiban budaya, abad ke-20 yang tidak ada duanya lho,” kata Djoko. Itu disebabkan bahasa Indonesia lentur menerima dan beradaptasi dengan hal-hal baru serta asing dalam lalu lintas bahasa era global.  Jika bahasa Indonesia diibaratkan kebun, ada rumput liar yang tumbuh di sana, kupu-kupu dan serangga yang singgah, serta hujan dan angin yang menghidupinya. Apakah rumput-rumput liar itu harus dicabut habis? Apakah kupu-kupu dan serangga harus diusir keluar? Semua bergantung pada si tukang kebun yang merawatnya. Mampukah kita, sebagai tukang kebun, memelihara keindahannya? Jawabannya ada dalam diri kita masing-masing.

Pentigraf Menuai Hasil Benih yang Disemai Empat Dekade Lalu

<figure>
<img src="https://cdn-assets.jawapos.com/images/1/jawapos/2022/03/sastra-yang-terasing.jpg" alt="ILUSTRASI - BUDIONO/JAWA POS" width="100%">
<figcaption>ILUSTRASI - BUDIONO/JAWA POS</figcaption>
</figure>Ada keluh kesah tentang karya sastra yang sulit, bahkan tidak diminati sama sekali oleh para pembaca. Ia tersisih dari buku-buku fiksi populer atau nonfiksi bertema pengembangan diri, strategi cepat sukses, hingga cara menata hati dan ruangan. Rak-rak buku sastra pun menghuni lorong paling sepi, baik di toko buku maupun perpustakaan. Tentu ada alasan di balik keterpencilan ini.  ---  DALAM esainya, Elite atau Keterasingan, Jakob Sumardjo mengakui bahwa ”seni di Indonesia belum bisa berdialog dengan massa bangsanya.” Karya seni, termasuk sastra, baru menjadi konsumsi elite pembaca yang jumlahnya sangat kecil. Jelas Jakob, penyebab seni bisa terasing di tengah publik antara lain dimulai dari ketidakberesan dalam pembinaan seni hingga sang seniman yang kian asyik dengan estetik dan logikanya sendiri sehingga menghasilkan karya yang hanya dimengerti sesama seniman. Akibatnya, menurut Jakob, ”...sajak, novel, drama... [lebih] banyak dibicarakan oleh kelompok terpencil.” Jadilah karya sastra laksana barang elite. Namun, apakah hanya itu penyebab karya sastra terasing dari pembacanya?  Komodifikasi Buku  Di tengah pasar, kapitalisme menaruh karya sastra seposisi dengan produk massal lain seperti ponsel, sepatu, baju, bahkan minyak goreng. Ia telah menjadi komoditas yang dijual demi mendapatkan laba. Itulah mengapa label best seller atau mega best seller kerap hadir menghiasi sampul sejumlah buku sastra, entah sebagai tanda karya tersebut benar-benar laris atau sekadar trik pemasaran. Yang jelas, kehadiran label semacam ini membawa satu pesan penting. Bahwa jumlah cetakan jauh lebih penting ketimbang kualitas karya.  Selanjutnya, kapitalisme mengonstruksi pasar dengan sebuah logika bisnis nan cerdik. Bahwa kuantitas penjualan berbanding lurus dengan kualitas karya. Dalam medan produksi semacam itu, para pengarang jelas dikondisikan agar mengikuti selera pasar. Soal pemberhalaan pasar semacam ini sebenarnya telah diungkap Nietzsche dalam Sabda Zarathustra. Bagi Nietzsche, pasar merupakan sebuah tempat riuh rendah di mana para ”aktor besar” bermunculan bersama ”lalat-lalat beracun”. Para aktor besar inilah yang berperan penting dalam proses mengubah, meminjam istilah Marx, ”nilai guna” menjadi ”nilai tukar”. Alhasil, sebuah karya sastra tidak lagi dibeli karena kegunaannya, melainkan nilai tukarnya yang tinggi, entah sebagai koleksi, prestise, atau sekadar mengikuti tren. Adapun ”lalat beracun” bisa berwujud endorsement dari sastrawan senior, akademisi, pejabat, atau artis hingga label penghargaan dan jejak prestasi si pengarang meskipun sudah kedaluwarsa.  Pada akhirnya, pasarlah yang menentukan apakah sebuah buku sastra mesti duduk di rak teratas yang terpencil, rak strategis di bagian tengah, atau rak terbawah yang nyaris sejajar lantai. Adapun yang terpampang di rak-rak khusus sudah pasti buku-buku sastra yang termasuk 10 besar terlaris, bukan yang layak dibaca karena kualitasnya. Pembaca sengaja dibentuk untuk memilih buku yang laku, bukan yang bermutu.  Kapitalisme dan Orang yang Membaca  Dalam lanskap kapitalisme, sebagian besar pembaca buku adalah kelas menengah ke atas. Mereka inilah yang memiliki akses terhadap buku karena, selain mempunyai kemampuan finansial, juga memiliki kesempatan untuk membacanya. Dua hal ini menjadi faktor penting seseorang bisa menikmati buku. Lantas, bagaimana dengan buruh, petani, dan kaum miskin perkotaan?  Waktu para buruh jelas habis dalam proses produksi di pabrik. Bayangkan saja, mereka mesti bekerja delapan jam sehari atau lebih bila terkena kewajiban lembur. Jika untuk beristirahat saja mereka kekurangan waktu, apalagi membaca buku. Selain itu, dengan upah yang lebih sering di bawah upah minimum regional, isi dompet para buruh hanya cukup untuk memenuhi kebutuhan sehari-hari. Dengan harga senilai uang makan seminggu, wajarlah jika buku dipandang sebagai barang mewah bagi mereka. Hal serupa dialami para petani dan kaum miskin perkotaan.  Kapitalisme seolah sengaja menciptakan kelompok-kelompok marginal yang jumlahnya mayoritas ini menjauh dari buku. Kesempatan membaca mereka terus-menerus digerus untuk proses produksi yang tiada habis. Kemampuan finansial mereka juga ditekan seminimal mungkin agar tidak mampu membeli buku. Kendati demikian, selera mereka sengaja diatur agar terikat pada produk massal tertentu. Misalnya, barang-barang hiburan yang mampu meraup banyak laba sekaligus dan ampuh membuat kecanduan jangka panjang seperti ponsel. Maka, bukan salah para buruh jika tidak membaca Ibunda karya Maxim Gorki, para petani tidak menengok Sekali Peristiwa di Banten Selatan karya Pramoedya Ananta Toer, atau kaum miskin perkotaan tidak mengetahui tentang novel Merahnya Merah karya Iwan Simatupang.  Bila membaca karya sastra bisa membuat seseorang menjadi lebih kritis dan maju, apa yang diinginkan kapitalisme adalah sebaliknya. Demi menjaga perputaran mesin pabrik, kapitalisme menginginkan pekerja-pekerja patuh yang mampu berproduksi seefektif dan seefisien mungkin. Demi menumpuk laba terus-menerus, kapitalisme mengharapkan orang-orang senantiasa menghabiskan waktu untuk melakukan ”hal-hal produktif” yang sesuai kepentingan mereka. Jika sudah begini, jelaslah sudah mengapa minat baca masyarakat, apalagi membaca karya sastra, sangat rendah –ini salah satu penyebabnya.  Sangat sulit menyisipkan iklan dalam karya sastra. Sebuah buku juga tetap bisa dibaca tanpa perlu mengisi pulsa, kecuali buku elektronik atau terbitan aplikasi menulis daring. Seandainya tidak demikian, barangkali kapitalisme akan memberikan dukungan penuh pada kegiatan membaca buku (sastra) sebagaimana halnya menonton televisi yang penuh iklan atau aktivitas berbelanja online dan bermain ponsel dengan pulsa penuh. Yang pasti, hingga hari ini, karya sastra masih terasing dari pembacanya, baik disertai endorsement maupun tanpa endorsement. (*)  <hr />  ANINDITA S. THAYF, Novelis dan esais

Sastra yang Terasing dari Pembacanya

<figure>
<img src="https://cdn-assets.jawapos.com/images/1/jawapos/2021/10/paus_pergi.jpg" alt="ILUSTRASI/JAWA POS" width="100%">
<figcaption>ILUSTRASI/JAWA POS</figcaption>
</figure>Dalam ranah kesusastraan kita, peran pembaptis mesti selalu hadir dan dihadirkan. Kehadirannya dianggap perlu untuk menahbiskan sebuah karya dengan penilaian baik atau buruk yang, tentu saja, sesuai ukuran pembaptis. Maka lahirlah istilah ”paus” sastra.  ---  PASCA kemerdekaan, Mh. Rustandi Kartakusuma (1957) memperkenalkan istilah pijpers yang berarti peniup seruling dalam esainya. Rustandi menautkan istilah ini dengan kritikus sastra asal Negeri Belanda. Menurutnya, tugas pijpers adalah memberikan penilaian tentang karya sastra yang ditulis pengarang Indonesia. Legitimasi para pijpers ini begitu kuat. Pendapat-pendapat mereka dijadikan pegangan sehingga, sebagaimana dikatakan Rustandi: ”Jika seruling lambat lagunya, lambat pula kita berdansa, bila seruling cepat, cepat pula kita. Dengan kata lain, kita hanya pembuntut.”  Sayangnya, para pijpers ini tidak bisa terus-terusan ”mengasuh” sastrawan Indonesia. Maka dilahirkanlah ”paus” sastra Indonesia: H.B. Jassin. Dengan tugas pokok serupa para kritikus Belanda, yaitu membaptis sastrawan Indonesia, baik lewat majalah Kisah atau Horison maupun lewat buku semacam Kesusastraan Indonesia Modern dalam Kritik dan Esei. Sang paus pula yang membaptis para sastrawan yang hendak masuk ke dalam daftar Angkatan Pujangga Baru, Angkatan 45, dan Angkatan 66. Di bawah tekanan Orde Baru, dia pula yang membuang sastrawan-sastrawan Lekra dari Gema Tanah Air. Dengan kata lain, sang paus inilah yang menentukan sastrawan mana yang harus diangkat dan mana yang harus disingkirkan dari peta sastra Indonesia.  Berbeda dengan para pijpers yang menyerahkan tongkat suci pembaptis kepada H.B. Jassin setelah meninggalkan tanah jajahan mereka tercinta, sang paus sastra tidak pernah menunjuk penggantinya. Otoritasnya tidak diwariskan kepada siapa pun. Alhasil, tongkat suci itu seolah menguap usai sang paus sastra tunggal tiada.  Apa yang terjadi selanjutnya adalah ramailah muncul para Mas, Bang, dan Prof dengan huruf kapital lambang penokohan yang suci dalam jagat kesusastraan kita. Kesucian yang mereka dapat dari tongkat pembaptis buatan masing-masing yang diperoleh entah dari kesenioritasan, posisi dalam kelembagaan, ataupun gelar akademis. Sebagaimana yang terjadi kepada para pijpers dan sang paus, mereka juga muncul dengan pengekor dan jagoan masing-masing, bahkan media.  Paman dan Keponakan  Ada sebuah istilah seksis yang hadir pasca Soeharto lengser. Istilah tersebut adalah sastrawangi. Istilah ini, sudah pasti, tidak hadir begitu saja. Ia digunakan untuk menyebut para pengarang perempuan yang muncul dengan karya-karya mereka yang dianggap menjebol tabu.  Tema-tema sastrawangi yang kontroversial, yaitu ”penggambaran seksualitas dan aktivitas sosial”, dipandang Faruk H.T. (2004) sebagai sesuatu yang ”membuat entakan keras pada sejarah sastra Indonesia.” Sementara itu, dalam kebimbangannya, Sapardi Djoko Damono (2004) berani berandai-andai seputar kehadiran sastrawangi dengan berujar bahwa ”di masa depan mungkin perkembangan sastra kita akan ditentukan oleh perempuan.” Itulah era di mana para pembaptis yang umumnya laki-laki tercatat mulai mengonstruksi kemunculan para pengarang perempuan secara gamblang.  Ada pula upaya untuk membuat sastrawan Angkatan 2000. Upaya ini seolah hendak meniru semangat gerbong kereta api kelas ekonomi dalam hal memaksimalkan ruang untuk semua jenis penumpang. Tua-muda, senior-junior, semuanya dijejalkan ke dalam gerbong sastra Angkatan 2000 yang sangat panjang itu. Kendati demikian, gaung Angkatan 2000 tidak sekuat gaung angkatan-angkatan sebelumnya.  Dalam situasi seperti di atas, jagat sastra Indonesia kedatangan generasi baru. Mereka yang mulai menelurkan karya setelah tahun 2000 membutuhkan pembaptis baru. Para pembaptis lama dinilai kurang representatif untuk mengesahkan karya-karya mereka yang konon menawarkan kebaruan. Mereka menyebutnya eksperimental. Ironisnya, kendati mengusung napas pembaruan, generasi ini masih belum bisa lepas dari apa yang diwariskan para pijpers kepada jagat sastra Indonesia. Kebutuhan generasi baru penulis sastra kita atas kehadiran sosok pembaptis membuat mereka mulai mencari-cari hingga bertemulah dengan paman-paman yang baik hati.  Sebagaimana masyarakat Vietnam menyebut Ho Chi Minh dengan sebutan ”Paman Ho”, banyak yang menilai sebutan ”paman” lebih egaliter dibandingkan sebutan ”paus”. Para paman yang sudah menduduki posisi strategis dalam kesusastraan, entah sebagai pengurus lembaga kesenian atau keseringan menjadi juri sayembara dan penghargaan sastra, dianggap mempunyai legitimasi yang kuat untuk membaptis kelahiran sastrawan baru. Maka atas dukungan para keponakan baru, dari tangan paman-paman ini lahirlah banyak bintang baru dalam kesusastraan negeri kita.  Gampang untuk melihat betapa cepat lesatan para keponakan dalam jagat sastra Indonesia. Panggung-panggung acara sastra tiada pernah sepi dari kehadiran nama-nama mereka. Begitu pula media-media sastra baru. Mereka menduduki posisi penting di sana, entah sebagai narasumber ajang sastra internasional atau redaksi jurnal kritik sastra. Tidak sulit pula bagi kita menampaki para paman yang berdiri dekat di belakang mereka. Pun, kita bisa menyaksikan betapa besar semangat berbakti yang ditunjukkan para keponakan kepada paman mereka yang sedang tertimpa musibah, misalnya terkena tuduhan plagiasi. Mereka membelanya beramai-ramai.  Akibat kadung terjadi, hubungan timbal balik semacam ini memang mesti selalu dijaga baik-baik. Alam sudah lama membuktikan bahwa selalu ada konsekuensi berat di balik hubungan simbiosis mutualisme yang retak. Ada organisme yang bakal lenyap dari muka bumi. Untungnya, jagat sastra Indonesia masih menyediakan banyak ruang bagi sebuah ekosistem sastra yang lebih mandiri. Ekosistem yang tidak mengenal para paman dan kursi-kursi kekuasaannya, sebab dalam jagat kesusastraan sesungguhnya kita semua adalah sama. Kitalah sang pengarang. (*)

Kategori

Follow Us

Join Whatsapp Channel

Network

#karya sastra

Berita Terkini